Enrique Ramírez: el mar como testigo de la historia en el MNBA

El mar no es un telón de fondo. Para Enrique Ramírez (47), es un archivo de ausencias, un espacio donde confluyen la violencia política, la memoria y la inestabilidad. El artista multimedial chileno inauguró hace unos días en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) la muestra Te creo paisaje, la más grande que ha montado en el país. La exposición reúne videos, fotografías e instalaciones de casi dos décadas de trabajo, todas atravesadas por la presencia del agua y del territorio chileno como escenario de conflicto.

Ramírez creció en un taller de construcción de velas, y esa experiencia temprana marcó su vínculo con el mar. “El mar es el espacio donde coinciden muchas cosas que me interesan. Crecí en un taller de construcción de velas, así que el mar entró primero por la materia: la tela de vela, el viento, el oficio, la gráfica. Después lo entendí también como frontera, como una ruta de desplazamiento y como un lugar donde las personas desaparecen sin dejar huella visible”, señaló a Culto.

Paisaje que pregunta, no responde

La muestra fue curada por el teórico italiano Jacopo Crivelli Visconti (53). Según explicó, la exposición se organizó en torno a tres hilos: el poético, el político y el ambiental. “En casi ninguna obra uno de esos hilos está solo, porque las cosas están siempre entrelazadas, tanto en su obra como en el mundo”, dijo. Crivelli Visconti conoce el trabajo de Ramírez desde hace al menos quince años, y sostiene que lo que lo atrajo primero fue “la manera como mira, y nos hace mirar, hacia el mar”.

Ramírez estudió cine en Chile y luego arte en Le Fresnoy – Studio national des arts contemporains, en Francia. Su trayectoria incluye la participación en la 57ª Bienal de Venecia (2017), la Bienal de La Habana (2019) y una nominación al Premio Marcel Duchamp en 2020. En junio de 2026 recibió la Medalla del Senado francés por su trayectoria.

La memoria política como plano secuencia

Uno de los trabajos que se exhiben es el video Brisas (2008), en el que un hombre recorre La Moneda de sur a norte —al revés de lo que entonces se permitía— en un solo plano secuencia. “Recorrer La Moneda de sur a norte en un solo plano era una forma de atravesar el edificio con el cuerpo, no de mirarlo desde afuera. Quería que el espectador no tuviera la posibilidad de cortar ni de escaparse: que avanzara a la velocidad del plano, con la memoria del lugar pesándole”, explicó Ramírez. La pieza arranca con el personaje mojado, y el espectador entiende el por qué al final, cuando la película vuelve a comenzar. “La historia se repite”, dijo el artista.

Para Ramírez, el paisaje en Chile nunca ha sido neutro. “En Chile el paisaje nunca ha estado separado de la historia: la cordillera, el mar, el desierto, el sur han sido siempre escenarios de apropiación, de explotación y de conflicto. No llegué a esa idea desde una teoría; la heredé de crecer allí”, afirmó.

El título de la exposición, Te creo paisaje, juega con el doble sentido de creer y crear. “Surge de un juego de palabras: te creo porque veo lo que te sucede, veo cómo sufres, y te creo porque creo un mundo alrededor. Pienso que la vida es la ambigüedad entre lo que vemos y lo que creamos”, explicó Ramírez. La muestra estará abierta al público en el MNBA, ubicado en el Parque Forestal de Santiago.

Con información de La Tercera · Culto