Josh Homme revela que el riff de ‘No One Knows’ nació de la polka
El líder de Queens of the Stone Age contó en un podcast cómo su profesor de guitarra en Palm Desert marcó el ritmo del éxito.
El riff de «No One Knows», uno de los más coreados del rock del siglo XXI, no nació en el desierto californiano. Su autor, Josh Homme, lo asoció por primera vez con la polka, el género que aprendió cuando recién empezaba a tocar la guitarra.
El líder de Queens of the Stone Age, de 53 años, dio la confesión en el podcast «Queer the Music», conducido por Jake Shears. En ese episodio, repasó sus comienzos en Palm Desert y explicó por qué su sonido característico tiene ese contratiempo marcado.
Un profesor de polka en el desierto
Homme contó que en su juventud había muy pocos profesores de guitarra en la zona desértica de California. Por eso terminó tomando clases con Tom Polonsky, un especialista en polka, y ese estilo fue su primera base musical.
El cantante aseguró que solo estudió ese género durante dos años, pero el patrón rítmico quedó instalado en su memoria muscular. «Si escuchas “No One Knows”, hace “boomp-boom, boomp-boom” y ese tipo de contratiempo de polka que va “un y, dos y”, ese acento hacia arriba, que es similar a lo que hace el reggae», graficó.
La comparación con el ajo fue su manera de explicar el alcance de esa influencia: «Es como comer demasiado ajo: realmente impregnó todo lo que hago», dijo entre risas.
Miedo, velas y hachas en el escenario
En la misma conversación, Homme también habló de la veta oscura de Queens of the Stone Age. Mencionó el hacha de carnicero que usó en el Catacombs Tour y las caras derritiéndose proyectadas en los shows junto a Foo Fighters.
Ese gusto por lo siniestro lo conectó con la música que sonaba en el auto de sus padres. El líder de QOTSA destacó el disco debut de The Doors de 1967 y, en especial, «The Crystal Ship», como el momento en que descubrió que el rock podía ser aterrador.
«The Doors fue la primera vez que me di cuenta de que la música podía ser aterradora y espeluznante. Fue como iluminar los rincones de un espacio gigantesco a la luz de las velas. Te metías en ese misterio fantasmal que me demostró el inmenso espacio que la música puede ocupar», remató.
Para el público chileno, esta revelación no viene con shows ni fechas. Queda como una curiosidad para quienes siguen a Josh Homme y a Queens of the Stone Age, y como una prueba de que un himno moderno puede esconder raíces inesperadas.
Con información de Radio Futuro
